剧本杀复盘剧本杀APP品质好

除剧本以外，作为剧本杀独有的游戏设计，DM 对于游戏的组织和内容完整性起重要作用。剧本杀 DM 不像三国杀、狼人杀，没有专业主持人也能正常进行游戏，剧本杀必须要有充分了解剧本的 DM 掌控全局，梳理角色关系，推进剧情向前。 换句话说，DM 本身就是内容化的。剧本杀品牌叁千世界曾表示，「DM 专业与否，对玩家游戏体验的影响超过一半，对『复购率』也有极大影响。 」作为内容的核心参与者、提供者，DM 已成为了剧本杀店的重要资产。「挖来了优质 DM，就相当于变相带来了核心客源。」在一些剧本杀小店，店长兼职 DM，两波玩家共用一个 DM 等场景屡见不鲜，严重影响了玩家的内容体验。而上海月升酒店选取的 NPC、DM 大都来自上戏、北影，精湛的演技和靓丽的外形为玩家提供了更为沉浸的内容体验，也因此成为了上海剧本杀店的新宠。 这也意味着，剧本杀线下门店的竞争应该是优质内容的竞争，无法持续提供优质内容就无法留住顾客。但是，我们接触的大多数剧本杀门店依然尝试「以量取胜」。 在北京的一家由民宅改造的剧本杀小店，剧本的数量达到了 160 个，但即使在周末的下午，依然门可罗雀。据店长介绍，店内剧本大都来自淘宝扫货，「618 啥也没买，光买剧本了。」可在花费 4 万元大量购入剧本后，却没有收到预期的效果。剧本杀复盘答案 「玩家还是看内容」，剧本杀能凭借新鲜感实现初始客流累计，而真正想留住玩家仍需要提供优质内容。以被称为情感本天花板的《金陵有座东君书院》为例，通过为每个人物交织丰富的情感线，真正让玩家「体验另一段人生」，该剧本在猪猪堡剧本推理俱乐部的人均价格已经达到了 666 元，仍然一票难求。 据惊人院创始人杨天意介绍，在 2019 年惊人院线下店刚刚开业时，市面上大多数剧本杀馆，甚至密室馆所用的服装，做工普遍较差，一般是单价在几十元左右的网购戏服。而惊人院采用正版洛丽塔服装，精美的配件结合全实景的场景布置，给玩家带来了更加沉浸式的体验。在店内仅有三个剧本杀主题的前提下，惊人院线下店凭借更优质的内容体验，成为了剧本杀美团好评榜。相比较传统桌游，剧本杀是一个内容含量更高的小型内容场。 看似光明的市场前景下，市场集中度较低，抗风险能力较弱的行业痛点依然存在，不考虑优质内容的建设，而是依旧老思路不断开店 势必重蹈之传统桌游的覆辙。在一个剧本杀沙龙上，超自然力量影业 CEO 周围介绍，由于剧本杀改编影视的样本不足，剧本杀创作者面临合作模式不固定、分成不统一等问题。 推理大师创始人王梦池也在沙龙上透露，「写过一个剧本杀，版权只卖到两万元。」2016 年，《明星大侦探》这档爆款综艺为散乱的剧本杀行业初次提供了集中的识别度和内容入口。 作为芒果 TV 的招牌，它被赋予的使命就是「做和电视综艺不一样的东西」、「做出年轻人爱看的东西」。《明星大侦探》总导演何舒对《三声》表示，在明侦诞生之初，剧本杀这种形式在中国的受众群体很小，「基本是一些喜欢推理的人，知名度极为有限。」 因此，节目团队当时的目标是，如何在参与者程度地完成故事展现的前提下，让更多观众持续喜欢上整个故事剧情。「如何将悬疑感通过场景呈现给观众」也成为这档节目的核心问题。何舒表示，外部的推理小说家很难直接满足剧本需求。 团队采取了对症下药的定制模式，由编剧组提出故事，然后再去敲定具体细节。由于节目的特殊性，明侦还邀请了专门的外部编剧团队，为节目提供多种专业指导。「我们这个节目注定和别的节目不一样，它更像是在看一个电影。」 何舒说。为了追求电影般的悬疑感和推理的高能点，「半年准备、半年录制」成为了明侦六季录制的基本节奏，导演组需要全程参与编剧和剪辑。在这个意义上，观众消费这档综艺内容的过程，也培养出一大批剧本杀的「死忠粉」。 根据美团发布的《2021 实体剧本杀消费洞察报告》，有 37%的用户是被《明星大侦探》等综艺节目所吸引，出于新鲜感亲身体验。在当时，各地线下剧本杀店甚至开始模仿明侦的案子构建剧本，以吸引明侦粉和剧本杀爱好者，积累人气。「我可以很自豪地说，目前剧本杀市场的风靡，我们的节目起到了重要的作用。」何舒对《三声》（公众号 ID：tosansheng）表示。

剧本杀是个小圈层内的游戏，要来到大众面前，仅仅依靠IP的自然热度其实是不够的。从营销上看，过去IP剧本杀营销更多是在剧本杀圈层内凭借IP获得发行和店家关注，难以触达到真正的IP用户。“我觉得可能是大家缺少一个全盘的规划，”董文洁解释道。剧本杀产品在宣传过程中，往往是独立营销，很少能够借助IP方的力量作一些宣传和推广，IP方常见的做法是友情转发一下IP剧本杀的微博，影响力寥寥。不过现在情况发生了一些变化，IP方更能够体会剧本杀作为IP组成部分的重要性，尝试为IP剧本杀倾斜更多资源。 比如《秘密访客》就由IP方出面邀请了张子枫为同名剧本杀录制ID。更为深度的结合体现在游戏上，西山居所开发的《剑网3》IP剧本杀《枫火燎原》就被放在了游戏官方举办的线下活动中，玩家在现场除了能够体会IP剧本杀的内容，还能够欣赏舞台表演、购买产品等等，实现一次非常完整的IP线下体验。 IP方将剧本杀作为IP衍生形式，进行整体规划的过程中，更能够发挥剧本杀及IP对用户的双重带动作用。而回到口碑层面，由于过去IP本给店家以及消费者造成的不良印象，如今剧本杀行业中，发行端和消费端其实处于较为割裂的状态。 “一方面是发行端大家都对IP本很有兴趣，希望开发更多的IP本投向市场，另一方面店家的购买欲受到过往影响并不算强烈，” 刘艺松解释道。而这也是IP本的销售成绩始终赶不上原创本的原因之一。想要说服店家购买IP本，在消费端打造出一个真正的口碑爆款，而不是发行和出品圈的一头热，需要的是打磨作品，持续提供稳定在水准线之上的产品。不过这样一来就出现了一个新问题，IP剧本杀值得行业投入这么多吗？剧本杀复盘答案 答案自然是肯定的，因为IP剧本杀除了帮助剧本杀行业拓客之外，还能够解决剧本杀行业当下存在的一些问题。比如内容高度同质化、良莠不齐。 前文中提到的爱奇艺、阅文集团等版权方手中都握着大量原创IP，并且IP的故事经过了大众用户的锤炼，其内容价值已经被证明，这对剧本杀行业来说是一大批新鲜血液。并且伴随着巨头入场，他们对于内容、生产流程，以及规划上的掌控度都远超行业中的小作坊和个体户，有机会将旗下的IP在保证基础水平的情况下批量化生产。 爱奇艺其实就将迷雾剧场的影视IP进行了批量化改编。这样的作品是剧本杀行业的刚需，因为剧本是“一次性消费品”，头部爆款内容可遇不可求，市场需要大量水准线以上的产品进行供应。 放在更大的视野里，巨头有更多的人力、财力、物力，在巨头的牵头下，剧本杀行业能够做成原先不太好完成的事业，比如与各地文旅结合进行实景剧本杀的开发，实际上就是在芒果TV入场之后，凭综艺带起的潮流。 而爱奇艺的剧本杀系列综艺“迷综季”、《风起洛阳》线下实景剧本开发，实际上也在将平台用户向剧本杀行业导流。再谈的远一点，文娱相关领域专业人才的进入，也在剧本杀行业的游戏体验。 比如许多剧本杀早已开始设计影像预告片、专业海报、服饰道具等等，而疫情期间文娱圈内一大批专业编剧入场，也在帮助剧本杀内容创作结束粗放状态。 董文洁设想，未来在影城内开设剧本杀店，使用院线电影专业的视听设备，尝试影视IP剧本杀的垂类品牌。从现实状况来看，剧本杀进入“大IP改编”时代已经是大势所趋，行业需要做的，是让“IP剧本杀”以稳定的内容水平，完成扩客使命，把这块蛋糕做大做好。